miércoles, 5 de junio de 2013

LORCA Y DALÍ: UN AMOR PINTADO CON LA MEJOR POESÍA

EL BESO
Dibujo de Lorca para el estreno de Mariana Pineda

Hace hoy ya 115 años que naciera Federico García Lorca, el gran poeta y dramaturgo de Granada, en su natal Fuente Vaqueros. Opino que sus obras de teatro son también poesía, siempre lo veré como poeta, a pesar de ser considerado uno de los más grandes dramaturgos españoles del siglo XX.
Ignominiosamente asesinado por el franquismo, su vida fue corta y su obra es enorme, no por su vastedad, sino por su valor literario. Atribuyen su fusilamiento a su homosexualidad y su abierta repulsa por la dictadura. Lo cierto es que segaron su vida de forma atroz, sin razón válida en absoluto, a los 38 años de edad.
Sin dudas una de sus facetas de su vida sobre la que más se ha especulado es sobre su relación con Salvador Dalí, pintor y dibujante que fuera una de los máximos exponentes del surrealismo. Se conocieron en la Residencia de Estudiantes de Madrid en 1922. Después, pasarían juntos tres meses entre Cadaqués, Barcelona y Figueras, durante un permiso que le concedieran a Dalí mientras cumplía su servicio militar. Según se cuenta por algunas fuentes, desde que lo vio en Madrid, Lorca se enamoró de Dalí apasionadamente.
Todo parece indicar que el amor entre ellos no llegó a consumarse, pues el pintor no aceptaba su homosexualidad, pero mantuvieron una relación, fundamentalmente epistolar, en la cual se prometían encontrarse nuevamente, aunque no volvieron a verse. Su epistolario da cuenta del intercambio de opiniones estéticas entre ambos, el testimonio de su ¿afecto? y su indudable afinidad humana y artística.
En lo personal no estoy de acuerdo con las acervas críticas de Dalí hacia la obra de autores contemporáneos y sus críticas al propio Lorca, sobre Canciones y Romancero gitano, acusándolo de costumbrista y anquilosado, que seguía los cánones de una literatura decadente, ya que aspiraba a que Lorca se adscribiera al movimiento surrealista, del cual tiene rasgos su Poeta en Nueva York y otras obras vanguardistas como Así que pasen 5 años, El público y Comedia sin título.
Hay quienes hablan de una influencia de Dalí muy fuerte en la obra de Lorca, visible a partir de Poeta en Nueva York y si Federico no influyó en la obra de Dalí, sí aparece en al menos una docena de obras del pintor surrealista. A su vez, el dibujo que hiciera Lorca para el estreno de su Mariana Pineda, titulado El beso, representa los rostros de ambos, fundiéndose en un beso, que aparece al principio de esta entrada.
Un amor imposible, imaginemos la década del 20 en España, prejuicios infranqueables y me aventuro a pensar que quizás ese amargo recriminar de Dalí hacia la obra de Lorca era provocado no solo por sus propias ideas estéticas del arte y la literatura, apegadas al surrealismo, sino porque sentía la frustración del no atreverse a realizar su amor. Un sentimiento que jamás lo abandonó hasta su muerte.
Las cartas que escribe Dalí a Lorca son elocuentes en el sentimiento que le profesa; Lorca jamás ocultó lo que sentía por Dalí. Ese es el sentimiento que aparece en el poema que le dedica:

Lorca y Dalí
Oda a Salvador Dalí


Una rosa en el alto jardín que tú deseas.
Una rueda en la pura sintaxis del acero.
Desnuda la montaña de niebla impresionista.
Los grises oteando sus balaustradas últimas.

Los pintores modernos en sus blancos estudios,
cortan la flor aséptica de la raíz cuadrada.
En las aguas del Sena un ice-berg de mármol
enfría las ventanas y disipa las yedras.

El hombre pisa fuerte las calles enlosadas.
Los cristales esquivan la magia del reflejo.
El Gobierno ha cerrado las tiendas de perfume.
La máquina eterniza sus compases binarios.

Una ausencia de bosques, biombos y entrecejos
yerra por los tejados de las casas antiguas.
El aire pulimenta su prisma sobre el mar
y el horizonte sube como un gran acueducto.

Marineros que ignoran el vino y la penumbra,
decapitan sirenas en los mares de plomo.
La Noche, negra estatua de la prudencia, tiene
el espejo redondo de la luna en su mano.

Un deseo de formas y límites nos gana.
Viene el hombre que mira con el metro amarillo.
Venus es una blanca naturaleza muerta
y los coleccionistas de mariposas huyen.


Cadaqués, en el fiel del agua y la colina,
eleva escalinatas y oculta caracolas.
Las flautas de madera pacifican el aire.
Un viejo dios silvestre da frutas a los niños.

Sus pescadores duermen, sin ensueño, en la arena.
En alta mar les sirve de brújula una rosa.
El horizonte virgen de pañuelos heridos,
junta los grandes vidrios del pez y de la luna.

Una dura corona de blancos bergantines
ciñe frentes amargas y cabellos de arena.
Las sirenas convencen, pero no sugestionan,
y salen si mostramos un vaso de agua dulce.


¡Oh, Salvador Dalí, de voz aceitunada!
No elogio tu imperfecto pincel adolescente
ni tu color que ronda la color de tu tiempo,
pero alabo tus ansias de eterno limitado.

Alma higiénica, vives sobre mármoles nuevos.
Huyes la oscura selva de formas increíbles.
Tu fantasía llega donde llegan tus manos,
y gozas el soneto del mar en tu ventana.

El mundo tiene sordas penumbras y desorden,
en los primeros términos que el humano frecuenta.
Pero ya las estrellas ocultando paisajes,
señalan el esquema perfecto de sus órbitas.

La corriente del tiempo se remansa y ordena
en las formas numéricas de un siglo y otro siglo.
Y la Muerte vencida se refugia temblando
en el círculo estrecho del minuto presente.

Al coger tu paleta, con un tiro en un ala,
pides la luz que anima la copa del olivo.
Ancha luz de Minerva, constructora de andamios,
donde no cabe el sueño ni su flora inexacta.

Pides la luz antigua que se queda en la frente,
sin bajar a la boca ni al corazón del bosque.
Luz que temen las vides entrañables de Baco
y la fuerza sin orden que lleva el agua curva.

Haces bien en poner banderines de aviso,
en el límite oscuro que relumbra de noche.
Como pintor no quieres que te ablande la forma
el algodón cambiante de una nube imprevista.

El pez en la pecera y el pájaro en la jaula.
No quieres inventarlos en el mar o en el viento.
Estilizas o copias después de haber mirado,
con honestas pupilas sus cuerpecillos ágiles.

Amas una materia definida y exacta
donde el hongo no pueda poner su campamento.
Amas la arquitectura que construye en lo ausente
y admites la bandera como una simple broma.

Dice el compás de acero su corto verso elástico.
Desconocidas islas desmiente ya la esfera.
Dice la línea recta su vertical esfuerzo
y los sabios cristales cantan sus geometrías.

Pero también la rosa del jardín donde vives.
¡Siempre la rosa, siempre, norte y sur de nosotros!
Tranquila y concentrada como una estatua ciega,
ignorante de esfuerzos soterrados que causa.

Rosa pura que limpia de artificios y croquis
y nos abre las alas tenues de la sonrisa
(Mariposa clavada que medita su vuelo).
Rosa del equilibrio sin dolores buscados.
¡Siempre la rosa!

¡Oh, Salvador Dalí de voz aceitunada!
Digo lo que me dicen tu persona y tus cuadros.
No alabo tu imperfecto pincel adolescente,
pero canto la firme dirección de tus flechas.

Canto tu bello esfuerzo de luces catalanas,
tu amor a lo que tiene explicación posible.
Canto tu corazón astronómico y tierno,
de baraja francesa y sin ninguna herida.

Canto el ansia de estatua que persigues sin tregua,
el miedo a la emoción que te aguarda en la calle.
Canto la sirenita de la mar que te canta
montada en bicicleta de corales y conchas.

Pero ante todo canto un común pensamiento
que nos une en las horas oscuras y doradas.
No es el Arte la luz que nos ciega los ojos.
Es primero el amor, la amistad o la esgrima.

Es primero que el cuadro que paciente dibujas
el seno de Teresa, la de cutis insomne,
el apretado bucle de Matilde la ingrata,
nuestra amistad pintada como un juego de oca.

Huellas dactilográficas de sangre sobre el oro,
rayen el corazón de Cataluña eterna.
Estrellas como puños sin halcón te relumbren,
mientras que tu pintura y tu vida florecen.

No mires la clepsidra con alas membranosas,
ni la dura guadaña de las alegorías.
Viste y desnuda siempre tu pincel en el aire
frente a la mar poblada de barcos y marinos.
Publicar un comentario

LinkWithin